stream of consciousness

Olympus OM-1 F.zuiko 50mm f1.8 Kodak pro foto XL 100 一捲底片，要花多久的時間才能完全與它磨合，其實我也不知道。 我自己常使用Pen-FT與OM-1作拍攝，同樣稱為F.zuiko f1.8的鏡頭(除了一個是38mm，一個是50mm之外，雖然換算起來都是標準鏡)，兩顆的顏色差異就相當大了，或許這就是每台相機與它的鏡頭都可以組構成一個全新故事的原因。 Kodak pro foto XL 100這捲底片，先前我說過它發色清淡，具有柯達一貫的暖調，但我沒說到的一點是，它某些部份的細節其實也會跟著忽略，變成像整體壟罩在一種淡色系的氛圍裡。 但這也算是它的一種獨特風格，不同於 Kodak Portra 160(400)那捲像是清徹水彩式的清淡， Kodak pro foto XL 100比較像是印象派式的色彩，淡淡的、有種像印象派大師莫內 ﹝Claude Monet﹞ 於清晨的法國鄉村一景所畫下的畫作(他晚年在法國鄉村買下自己的土地，並蓋了花園)。 Olympus Pen-FT F.zuiko 38mm f1.8 Kodak pro foto XL 100 大概的截取了今年二月時所拍攝的櫻花一小角，它的發色就是這樣清爽、背景的散景加上色彩也很像油畫似的，層層交疊、擴散。只是細節的部份就會被犧牲掉，有些可惜。 從粉紅色的花瓣到桃紅暈染的花苞，遠方散景有些微的淡粉紅色與淺淺的藍天，春意的浪漫，顯現在這種色調裡，這樣的天氣適合淺嚐春茶與靜賞美景。 罌粟花田(Coquelicots) 1883年 坐在柳樹下的女人﹝Woman Seated under the Willows﹞ 1880 年 油彩‧畫布，81.1 x 60 公分 國家藝廊，華盛頓﹝Washington DC﹞，美國 莫內使用快速的筆觸來表現空氣感，與光線的灑落，他是印象派的創立者之一，而且只有他一人終其一生都堅持印象派的原則和目標作畫，也是唯一在生前贏得大眾認可的印象派畫家。印象派也被稱為外光畫派，原由也正是因為印象派畫家嚮往在戶外灑下的陽光，而他 ...

今天是Olympus OM-1的介紹，與相機相遇要靠緣分，我想這就是所謂的有緣吧。 剛好介紹手邊一台黑色的Olympus OM-1，其中比較重要的一點，這台沒有"MD"字樣； 如果有的話，會標示在鏡頭右方。 也代表這台就是一開始Olympus 出M-1被萊卡抗議後，於1973出的OM-1，最早的一台；1974年年所出的OM-1 MD才開始可以使用捲片馬達器，所以1973年出的這款只生產了一年，也代表它距離現在足足有38年了。 M-1於1972年生產，OM-1則是1973年生產，1974後的就有MD字樣了，1979年時推出OM-1N，同時OM-1與OM-1D停產，直至1987年OM-1N也停產。 OM-1N與OM-1MD的差異在於，安裝捲片馬達器時不用拆開底部。 不過OM系列的歷史相當長，下次也會有一篇細說OM歷史，其實OM的小前身是1971年所生產的Olympus FTL，配有42mm的鏡頭，是Olympus預開發海外市場所創造的相機，接下來才是1973年的M-1出現。 不過這台也鮮少被人知道，它一共有六種可替換鏡頭，從28mm~200mm的焦段都有。 這台則是M-1的樣子。 而這就是今天主要講的OM-1，銀機的模樣。 這台則是我這台，黑機的模樣。 以上圖片皆出自於日本Olympus官網。 還有當時的廣告海報。 OM海報的素描解析。 Olympus OM-1推出時在當時號稱最小、最精巧的35mmSLR相機，除了不能更換取景器之外，其他點都相當優秀。 OM系統的出現，主要是為了當時幾個訴求：當時的SLR既「大」、「又重」、「快門聲又惱人」，OM系統改善了這三個缺點，也讓它成為世界上最小最輕量的相機；而且儘管體積縮小，在零件的金屬使用上也不允許置換成較廉價的材質，仍然使用鐵來生產，不與便宜材料妥協。 OM-1生產時有多項創意與硬體上的改良，像是新的空氣避震器，五菱鏡的加工技術，表面防繡處理，耐熱、耐磨等技術，讓它成為當時受到注目的一台相機。 雖然OM系統在1979年推出了OM-10、OM-20等AF(自動化機型)等機種，也算延續...

Olympus Pen-FT F.zuiko 38mm f1.8 Kodak profoto XL 100 拍攝地點為清大蘇格貓底，天氣不好的午後。 這次簡直異想天開，突然想試試看這捲增感的效果， Kodak profoto XL 100是一捲比較清淡的負片，先前我有一篇有大概的介紹過： [底片雜談][Pen FT]Kodak Pro Foto XL 100-(一) ，在室內的表現不會讓燈泡的青色呈現噁心的藻綠與藍，而會變成淡雅的淺綠色。 在陽光下也會有著淡淡的暖色調，而暖色調則為Kodak一貫的風格。 天氣好的條件下，色澤也會很鮮豔而美麗。 這次增感兩格，也就是讓這捲iso100度的從100>>200>>變成iso400度的感光度。 剛好拍攝期間天氣不是很好，增感過後的效果還有人說有點相似FUJI的顏色，且增感兩格對我來說看起來對比有些過強，下次我應該會嘗試只增感一格就好。 這天只是隨性的到這附近散步，儘管天氣有些不佳，還是想說出門活動一下對身體比較好。 沒有進去蘇格拉底餐廳用餐，只有到旁邊花園找尋貓的影子。 貓的身型真的很美，微彎的體態就像婀娜多姿的美女，讓人迷戀。 增感過後細節也變得比較明顯，也許是增加對比的關係。 一旁還有可愛的小弟弟，他一直對貓很好奇。 不過他母親也沒有害怕他被貓傷害，反而讓他親近動物，也算是讓他去瞭解生物習性吧。 小孩真的很可愛，追著貓就到花叢去了。 腳步還像企鵝一般，慢慢的踱步著，但是好奇心讓他快速的前進了。 增感太多的缺點，就像這樣過曝了，對比太過強烈；這張小孩與兒童雕像都像是在看著貓，很可愛。 貓看起來比較膽怯一些，悄悄躲起來了。 後來貓又到了長椅上去歇息，看似準備睡覺了。 小孩又很好奇的衝上前去，他母親抓著他的手去摸貓的背，貓看起來好像很舒服，每摸一次牠就：「喵~~嗚」的叫。 不過小孩有點被嚇到，過一會就哭著抱著媽媽；但是他母親說要帶他回家時，他又依依不捨...