[攝影雜談][OM-1]Kodak profoto XL 100-(四)-熟悉。



Olympus OM-1
F.zuiko 50mm f1.8
Kodak pro foto XL 100



一捲底片，要花多久的時間才能完全與它磨合，其實我也不知道。



我自己常使用Pen-FT與OM-1作拍攝，同樣稱為F.zuiko f1.8的鏡頭(除了一個是38mm，一個是50mm之外，雖然換算起來都是標準鏡)，兩顆的顏色差異就相當大了，或許這就是每台相機與它的鏡頭都可以組構成一個全新故事的原因。


Kodak pro foto XL 100這捲底片，先前我說過它發色清淡，具有柯達一貫的暖調，但我沒說到的一點是，它某些部份的細節其實也會跟著忽略，變成像整體壟罩在一種淡色系的氛圍裡。

但這也算是它的一種獨特風格，不同於Kodak Portra 160(400)那捲像是清徹水彩式的清淡，Kodak pro foto XL 100比較像是印象派式的色彩，淡淡的、有種像印象派大師莫內﹝Claude Monet﹞於清晨的法國鄉村一景所畫下的畫作(他晚年在法國鄉村買下自己的土地，並蓋了花園)。




Olympus Pen-FT
F.zuiko 38mm f1.8
Kodak pro foto XL 100

大概的截取了今年二月時所拍攝的櫻花一小角，它的發色就是這樣清爽、背景的散景加上色彩也很像油畫似的，層層交疊、擴散。只是細節的部份就會被犧牲掉，有些可惜。

從粉紅色的花瓣到桃紅暈染的花苞，遠方散景有些微的淡粉紅色與淺淺的藍天，春意的浪漫，顯現在這種色調裡，這樣的天氣適合淺嚐春茶與靜賞美景。





罌粟花田(Coquelicots)
1883年


坐在柳樹下的女人﹝Woman Seated under the Willows﹞
1880 年
油彩‧畫布，81.1 x 60 公分
國家藝廊，華盛頓﹝Washington DC﹞，美國


莫內使用快速的筆觸來表現空氣感，與光線的灑落，他是印象派的創立者之一，而且只有他一人終其一生都堅持印象派的原則和目標作畫，也是唯一在生前贏得大眾認可的印象派畫家。印象派也被稱為外光畫派，原由也正是因為印象派畫家嚮往在戶外灑下的陽光，而他晚期的作品著重於同一主題在不同光線和空氣之下變幻萬千的景致。

他追求光線的美似乎也像是攝影師追求光與影交錯下的瞬間，不是嗎？












先前說過嘗試了增感兩格，不過天氣不好的情況下，變得有點失去它的暖調；不過好處是增感過後的細節比較突顯出來，也補足了明暗調不明確的這個缺點，最近就在嘗試只增感一格，效果是否會比上次好轉些。


這陣子剛好也測試完了OM-1，也讓它使用Kodak pro foto XL 100這捲底片拍攝過了，FT與OM-1兩台的結果我都滿滿意的，尤其是室內拍攝，減少了一點沒有使用濾鏡的麻煩。

首圖的快門大概只有1/8~1/15間，這也是它低iso之下的麻煩，沒有腳架的情形下在室內就必須避免手震的情形。







Olympus Pen-FT
F.zuiko 38mm f1.8
Kodak pro foto XL 100


題外話，幾個月前去了新竹的一家餐廳-非洲園，算是偏西式料理，餐點多為焗烤類食物。上圖則為餐廳內的飲料，核棗奶，算是比較特別的飲品，個人是覺得偏甜了些。



Olympus Pen-FT
F.zuiko 38mm f1.8
Kodak pro foto XL 100

焗烤飯有相當多種，也有提供素食，一次可以選擇(三選二)薯泥、白飯、捲麵作搭配。這家餐廳比較有名的就是焗烤料理，有興趣的人可以考慮前往試試。是家裝潢簡單，有點像家庭式風格的餐廳，不過店內擺了許多非洲式的擺設。




Olympus Pen-FT
F.zuiko 38mm f1.8
Kodak pro foto XL 100

剛好這天座位比較角落，就沒辦法拍到店內的擺設了。有興趣的人可以前往用餐，這裡在東大陸橋旁，位置稍微有些難找，附近有個小型停車場。

非洲園，地址是：新竹市東大路一段21巷1號，電話為：03-562-6288。











三張使用Kodak pro foto XL 100拍攝的照片都是室內拍攝，雖然少了像Kodak GOLD和Kodak color plus鮮艷、明確的色彩，但也多了一點室內用餐的浪漫氣氛，其餘說使用這捲作為紀實性的拍攝，不如說是它更貼近了生活一點。




船上的午宴﹝Luncheon of the Boating Party﹞
1881 年
油彩‧畫布，129.5 x 172.5 公分
菲利普斯藏品館，華盛頓﹝Washington DC﹞，美國



想像著當下共同用餐時的歡愉與氣氛，像是同樣是印象派畫家的雷諾瓦﹝Pierre-Auguste Renoir﹞所畫過的「船上的午宴」﹝Luncheon of the Boating Party﹞，那種色調與氣氛。在現代用餐的同時，是否也該學著把手機收起來，與身邊的好友們多開口交談，用餐的同時若多出一些眼神的交會與心靈的交談，我想那會是更有意義與收穫的選擇。

或許Kodak pro foto XL 100最適合的用途就是這樣的應用，它可以讓影像沐浴在唯美陽光的恩澤之中。
而這也是我喜愛它的理由之一。









Olympus OM-1
F.zuiko 50mm f1.8
Kodak pro foto XL 100





曾經看過別人說過：「希望為後人留下什麼，所以從現在開始寫東西留下。」這樣一句話，讓我感受頗深；當下的現在不一定是特地為了什麼，或許是為了未來的自己而累積下來，也或許是想提供一些紀錄供他人參考也說不定。

 而我當初其實也沒有從什麼點出發，家裡有過的，只有兩台底片傻瓜相機存在過，但母親在兒時替我與我妹做了許多記錄，這讓我印象非常深刻，日後也成為珍貴的記憶，也是影響我最大的要素之一。也曾很羨慕家裡能有傳承下來可使用相機的人，但真正傳承下來的並不是家傳相機，也許只是對傳統底片喜愛的精神吧。

正因為我是從幾近空手的地方開始我的足跡，所以才想為往後的人留些什麼。

同時將對底片的感動保存下去。







延伸閱讀：

留言

張貼留言

這個網誌中的熱門文章

[攝影雜談]Olympus OM-1開箱。

圖片
今天是Olympus OM-1的介紹，與相機相遇要靠緣分，我想這就是所謂的有緣吧。 剛好介紹手邊一台黑色的Olympus OM-1，其中比較重要的一點，這台沒有"MD"字樣； 如果有的話，會標示在鏡頭右方。 也代表這台就是一開始Olympus 出M-1被萊卡抗議後，於1973出的OM-1，最早的一台；1974年年所出的OM-1 MD才開始可以使用捲片馬達器，所以1973年出的這款只生產了一年，也代表它距離現在足足有38年了。 M-1於1972年生產，OM-1則是1973年生產，1974後的就有MD字樣了，1979年時推出OM-1N，同時OM-1與OM-1D停產，直至1987年OM-1N也停產。 OM-1N與OM-1MD的差異在於，安裝捲片馬達器時不用拆開底部。 不過OM系列的歷史相當長，下次也會有一篇細說OM歷史，其實OM的小前身是1971年所生產的Olympus FTL，配有42mm的鏡頭，是Olympus預開發海外市場所創造的相機，接下來才是1973年的M-1出現。 不過這台也鮮少被人知道，它一共有六種可替換鏡頭，從28mm~200mm的焦段都有。 這台則是M-1的樣子。 而這就是今天主要講的OM-1，銀機的模樣。 這台則是我這台，黑機的模樣。 以上圖片皆出自於日本Olympus官網。 還有當時的廣告海報。 OM海報的素描解析。 Olympus OM-1推出時在當時號稱最小、最精巧的35mmSLR相機，除了不能更換取景器之外，其他點都相當優秀。 OM系統的出現，主要是為了當時幾個訴求：當時的SLR既「大」、「又重」、「快門聲又惱人」，OM系統改善了這三個缺點，也讓它成為世界上最小最輕量的相機；而且儘管體積縮小，在零件的金屬使用上也不允許置換成較廉價的材質，仍然使用鐵來生產，不與便宜材料妥協。 OM-1生產時有多項創意與硬體上的改良，像是新的空氣避震器，五菱鏡的加工技術，表面防繡處理，耐熱、耐磨等技術，讓它成為當時受到注目的一台相機。 雖然OM系統在1979年推出了OM-10、OM-20等AF(自動化機型)等機種，也算延續...
閱讀完整內容

[攝影雜談]袖珍型的輕型相機-Olympus XA開箱。

圖片
這台是Olympus XA,搭配A9M閃燈。 是從英國ebay挖來的，外觀有些不美觀，但是拍照下來感覺尚稱完好，無傷大雅。 Olympus XA這一系列一共有四台，XA、XA1、XA2、XA3、XA4， 閃燈有A16,A11,A9M,A1L。 備註，閃燈A1L也相當難找，他是給XA4搭配用的，所以稍微弱一些。 XA具有疊影對焦(RF=rangefinder electronic)加上估焦形式，而XA1~XA3則是估焦(區段對焦)，這次之所以選擇XA這台相機，主要還是因為它有RF，這跟我之前Olympus 35ED一樣，可以體驗疊影對焦的樂趣，另外它只有225g，比起35ED(4百多g)算是輕多了，所以主要是想讓它當另一種隨身機，不過是手動的。(LT則為250g，不過由於LT是AF，開機較慢) 來簡單介紹一下規格： 它的鏡頭是35mm，f2.8的F.zuiko六片五群鏡頭，使用135底片(35mm)，屬於光圈先決模式，光圈從F2.8~F22，快門則為自動快門(最高為1/500)。 焦距從0.85m~無限遠，這邊比較特別的是，似乎有標示是公尺(m)與英呎(ft)兩種版本，我這台則為標示為英呎的版本。 iso值可手動調整，由iso25~800。唯一不方便的地方大概只有調整的按鈕有點小，手稍微大一點的人可能就不好扳了。 這台相機大部份都會連著閃燈賣，台灣最多的大概是A11閃燈，不過閃燈我比較少用到，也就拆下來收著。閃燈取下的方式則是轉一個位於側邊的小圓盤，轉一下就可以輕易取下來了，這種方式讓我想起了Olympus O.product。 拆下閃燈後它的大小為102(w) x 64.5(H) x 40(d)mm，大小大概一手就可以握得住，體積大概和同期的Rollei 35差不多大，但是兩者間的定位頗有差距。體積小、滑開蓋即可拍的便利設計讓我現在都當街拍隨身機，它快門小聲，不易被發現，也頗為方便。 我這裡有部分A11閃燈的資料： 它只能供給Olympus XA和XA2使用，充電大概要7秒，iso值100的情況下有效距離是2.5m(8.2ft)，iso值400則是5m(16.4ft)，需要一顆1.5V的AA電池。 大小為60(H) x 36(W) x 33(D) mm，...
閱讀完整內容

[攝影雜談]米谷美久的經典之作-史上第一台半格SLR-Olympus Pen FT。

圖片
(一)--史上第一台半格SLR 在開始之前，也怕標題被誤解，所以我必須說： 史上第一台半格單眼 ，是1963年所生產的 Olympus Pen F 。 而我這台為1966年生產的 Olympus Pen FT ，介紹的主軸會以我所擁有的這台做介紹，畢竟是自身擁有的相機，也會比較詳盡。 史上第一台半格單眼相機，也就是單反相機，對岸比較多人使用「單反」這個稱呼，以最簡單的解釋法就是：單鏡反射相機，所以似乎更為貼切；但是臺灣常用的說法「單眼」相機，換上了「眼」這個字，眼睛本為人的靈魂之窗，這個字的字義似乎也更有靈性了些。 而半格相機其實在二戰前即被發明，但是真正讓它帶起風潮的則是日本這台Pen系列相機。 (二)--OLYMPUS的靈魂人物-米谷美久 Pen系列的歷史也相當長， 關於OLYMPUS半格機的設計師-米谷美久，也稍做介紹： 米谷美久 （1933年1月8日 - 2009年7月30日），日本人，相機設計師。 出生於 日本 香川縣 觀音寺市 ，為家中次子。從中學時代開始就表現出對 攝影 的濃厚興趣，其在 早稻田大學 學習的是機械專業，大學畢業後前往 OLYMPUS 公司從事相機設計工作。 其代表性作品包括利用使用半幅底片，價格低廉的PEN系列 ；以小巧輕便見長的OM系列 單反相機(單鏡反射) ；功能強大的XA系列攜帶型35毫米相機 。 2009年7月30日，米谷美久因病在東京的一家醫院內去世。   (以上轉自維基百科) 米谷美久先生曾經說過：「 決定設計哪個產品跟決定如何渡過人生一樣。最關鍵的是你的見解。你必須有一個見解，一個夢想，一個人生觀，因為你的未來之路的改變取決於是否擁有一個見解。你不能只是在人生中漫無目的的漂泊；第一步是決定你打算在餘生中做什麼。 」 獨到的見解與遠望，讓他在挑戰不可能之中找尋到了一絲轉機。 (三)--Pen系列的演進 1959年生產的 Olympus-PEN 1959年試做的一號機，由18x24的畫面來命名為Olympus-18 1959 年十月， Olympus-PEN 問世...
閱讀完整內容