[攝影雜談][Flexaret VI]恰似歐洲的那一抹陽光。

Flexaret VI

Kodak Ektar 100

難得擺了自己的照片，不過我也不屬於好看的類型，沒關係。

Flexaret VI拿到手後一直都沒有機會寫開箱與介紹文，試拍的幾卷倒是偷跑了。

這卷其實已不屬於試拍了，只是這台從到手後就稍微有點命運多舛，原賣家說機況正常，結果到我手上的時候快門出了問題，前前後後維修與詢問了好幾次，至今與這台的相處模式則是「看它心情吧」，有時候一張有一張沒有觸發快門，有時候又完全正常，最近的一次維修估價要千多元，於是讓我先擱著，碰運氣使用它了。

個人滿喜歡配上Kodak Ektar100這卷負片的時候的色彩，雖然120片幅的底片我拍得不多，不過比起Kodak Portra 160來，他表現的色彩更細膩、更貼近生活。可惜的是這捲我忘記底片裝的iso值是100，讓他多曝了一點，因此畫面稍微偏亮了（過曝一點了）。

我個人其實也不是很懂所謂的德國鏡頭味之間的確切差異（原諒我這方面的觀察力實在是微弱），在那個歷史時刻，經過戰爭的洗禮或更迭，很多大小廠或是鏡頭設計圖都在不同廠家流串，同時出產的鏡頭也累積相當多的數量與種類，直至現在我也研究不清當時到底有多少公司，或是我接觸過、看過哪些器材。

個人滿喜歡這台Flexaret的味道，它是由捷克斯洛伐克（現在以分為兩國）的Meopta公司所生產的TLR，生產年代大概在1950至1960年間，鏡頭為Belar 80mm f3.5，有一說他結構是四片光圈葉的Tessar設計；據說是當初二戰時德軍入侵捷克，這家公司才在要求下開始生產攝影設備。

像這種味道又有別於法鏡（愛展能）那種給人一點憂鬱的色調，之前用過Mir 20mm f3.5的俄鏡，兩者給予我的感覺很類似，像是在夏日喝碗傳統檸檬愛玉的感覺。傳統手工愛玉的彈性較低，但是相對的溫滑順口，配上檸檬汁與糖水，這種微酸的甜湯比起濃郁的冰淇淋更能解渴。

部分高級品牌的德鏡，散景與畫面的有著德製工藝高品質的水準，發色也都有股濃郁，綿密的氛圍，可以說是保有高彩度與高飽和度的色彩，在銳利度上也是相當精良，因此現在市場上德製古董與機械始終可以保持著一定水平的二手價，更別說是仍在生產的產品了。

也許我喜歡的鏡頭就不是那麼濃厚的口味，雖然對色彩的飽和度擁有一定的追求，但我偏愛高明度的清爽感。雖然俄鏡在當時有大量生產，品質的把關上也處於不穩定的情況，但還是有少數幾隻是保有一定水準的評價的；且我目前碰過的品質都算是有保證的。

台北市立美術館

使用過TLR才會發現，在光線不足又沒有攜帶腳架的情形下，要手持相機看腰平觀景窗是有點困難的事。

但腰平觀景窗給予我的震撼真是難以描述，就像是在觀看燈片一樣地將眼前影像瞬即印下，那種銳利且立體的畫面讓人不得懾服於過去相機工藝的進步，短時間內人類發明了這麼多給與感動的媒介，我們不斷拍攝，不斷的想將眼前事物捕捉下來的過程中，我開始發覺——或許是唯獨操控機械相機時才會有這種感動，才驅使我不斷的持續下去。

Julia Margaret Cameron曾說：「我渴望捕捉眼前所有的美，經過長期的努力，終於如願以償。」人類的構想或是觀察力透過觀景窗得以釋放，相機可以說只是個媒介，但對於多數人來說，操控相機的當下會特別靈敏，透過觀景窗仿佛有種魔力足以將眼前的影像攫取，因此許多人在這種情況下便培養出敏銳的觀察力，去看「一般人看不到的地方」。Dorothea Lange也說過：「攝影像是種教具，教導人們在沒有相機時如何看世界」，透過攝影能夠學習與觀察到的地方有太多，就像有些是稀鬆平常的活動，但你不會也不曾認真地去思考，直到透過攝影才看到真實，那就是攝影給予人學習的美好。

貓妝Cafe

Kodak Portra 160

除此之外給予我特別感受的部分就是方形（6x6）的構圖，不同的構圖法讓我看到與以往不同的視野，方形與長方形的構圖各有利弊，也有特別的表現手法，對我來說方形的構圖比較具有安全感，與物之間的距離也比較親近，很適合拍攝人與物這類的主題，比起須講求寬闊的風景攝影就比較沒有壓力。

有時候偷拍也會是很有趣的構圖。


自從拍攝過這台後就喜歡上了120片幅給予的細膩，雖說TLR相機生產的年代更為久遠，有時候也讓我在操作上比較害怕。

目前為止使用這台拍攝的數量還不多，一來是因為體積，二是這台的快門有時候會有點問題，所以我比較害怕攜帶它出遠門，加上快門最快是1/500，如果使用較高感光度的底片，萬一光圈縮到最小還是快門不夠快，那就有些麻煩了。不過我對它至今的成果還是相當滿意，先前看過其他拍攝者使用過黑白負片拍攝，感覺相當不錯，希望未來有機會可以使用黑白負片拍攝看看，搞不好又是另種感覺。



延伸閱讀：
（135mm/用俄鏡拍攝）
[攝影雜談][SPF]Kodak profoto XL 100-(五)-青青草原(上)。